Ефремов Олег Николаевич
Oleg Efremov
Биография
Олег Николаевич Ефремов — актер театра и кино, режиссер, педагог, один из основателей и художественный руководитель театра «Современник» (1956–1970), главный режиссер МХАТа (1970–1987), художественный руководитель МХТ имени Чехова (1987–2000). народный артист СССР.
Содержание:
- Ранние годы, родители, образование
- Начало карьеры, создание театра «Современник»
- МХАТ
- Разделение МХАТа, появление МХТ имени Чехова
- Карьера в кино
- Преподавательская и общественная деятельность
- Награды и звания
- Личная жизнь
- Обстоятельства смерти, память
- Избранная фильмография
Ранние годы, родители, образование
Олег Ефремов родился 1 октября 1927 года в Москве. Его отец Николай Иванович был бухгалтером, мать Анна Дмитриевна — домохозяйкой. В конце 1930-х отец Ефремова начал работать в финансово-плановом отделе одного из исправительных лагерей в Воркуте. Жена с сыном приезжали к нему на каникулы. В 1941 году в связи с началом Великой Отечественной войны вся семья на два года поселилась в Воркуте. В 1943-м Ефремов с матерью вернулся в Москву.
В середине 1940-х будущий артист занимался в театральном кружке при Доме пионеров. С детства Ефремов дружил с Александром Калужским, отец и дед которого были актерами МХАТа.
В 1945 году Ефремов и Калужский поступили в Школу-студию МХАТ, несмотря на то что конкурс составлял 500 человек на место.
В 1949-м Ефремов окончил вуз.
Начало карьеры, создание театра «Современник»
После окончания Школы-студии МХАТ Ефремов начал работать в Центральном детском театре (ЦДТ, сейчас — Российский академический молодежный театр), где сыграл свыше 20 ролей. Среди них: Иван («Конек-горбунок»), Ковьель («Мещанин во дворянстве»), Костя Полетаев («Страницы жизни»), Алексей («В добрый час!»).
В 1955 году Ефремов поставил на сцене ЦДТ водевиль «Димка-невидимка» по комедии Вадима Коростылева и Михаила Львовского, который стал его режиссерским дебютом.
В апреле 1956 года Ефремов вместе с группой выпускников Школы-студии МХАТ, среди которых были Галина Волчек, Евгений Евстигнеев, Олег Табаков и Игорь Кваша, поставил на учебной сцене МХАТа спектакль «Вечно живые» по пьесе Виктора Розова (позже она легла в основу фильма Михаила Калатозова «Летят журавли»). Премьера постановки прошла с большим успехом. После этого артисты решили создать «Студию молодых актеров» при МХАТе, которая в 1958 году получила название «Современник». В 1961 году студия получила собственное здание, а в 1965-м — статус театра (днем основания «Современника» считается 15 апреля 1956 года, когда был впервые показан спектакль «Вечно живые»).
«Мы назвали наш театр-студию «Современник». Этим названием определяется основное направление театра. Мы хотим разрешать на сцене злободневные темы нашей современности, поднимать те вопросы, которые волнуют людей» — говорил Ефремов.
До 1970 года Ефремов был художественным руководителем нового театра. На его сцене играл в спектаклях «Вечно живые» (Борис), «Назначение» (Лямин), «Никто» (Винченцо Де Преторе).
Среди его режиссерских работ в «Современнике»: спектакли «Пять вечеров» по пьесе Александра Володина (совместно с Галиной Волчек), «Сирано де Бержерак» по пьесе Эдмонда Ростана (совместно с Игорем Квашой), «Голый король» по пьесе-сказке Евгения Шварца (совместно с Маргаритой Микаэлян), «Большевики» по пьесе Михаила Шатрова (совместно с Галиной Волчек), «Декабристы» по пьесе Леонида Зорина, «Народовольцы» по произведению Леонида Свободина и др.
В 1970 году Олег Ефремов представил свой последний спектакль на сцене «Современника» — «Чайку» по пьесе Антона Чехова.
В сентябре 1970-го Ефремов принял предложение возглавить МХАТ. Вместе с ним из «Современника» ушли многие ведущие актеры. В 1972 году руководителем театра стала Галина Волчек.
МХАТ
В 1970 году Олег Ефремов стал главным режиссером МХАТа. По словам Анатолия Смелянского, который служил во МХАТе завлитом, к 1970 году там сложилась непростая ситуация и требовалось «спасать театр».
«На тот момент труппа составляла 150 человек, и многие годами ничего не играли, хотя и получали зарплату актера МХАТа. Публика во МХАТ ходила плохо — билеты туда продавали «в нагрузку» к «Таганке», «Современнику» или «Ленкому», — рассказывал Смелянский.
По его словам, Ефремов шел во МХАТ «с идеей о том, как он проведет там реформы». Новый главный режиссер пригласил в театр таких артистов, как Евгений Евстигнеев, Иннокентий Смоктуновский, Ия Саввина, Анастасия Вертинская, Олег Табаков и др. Также он стал приглашать к сотрудничеству ведущих театральных режиссеров: Романа Виктюка, Каму Гинкаса, Льва Додина, Марка Розовского, Темура Чхеидзе, Анатолия Эфроса.
В числе спектаклей, поставленных Ефремовым до разделения МХАТа:
- «Дульсинея Тобосская» по пьесе Александра Володина (1971),
- «Сталевары» по произведению Геннадия Бокарева (1972),
- «Старый Новый год» по комедии Михаила Рощина (1973),
- «Соло для часов с боем» по пьесе Освальда Заградника (1973),
- «Сладкоголосая птица юности» по произведению Теннесси Уильямса (1975),
- «Утиная охота» по пьесе Александра Вампилова (1978),
- «Иванов» (1976), «Чайка» (1980) и «Дядя Ваня» (1985) по произведениям Антона Чехова,
- «Обратная связь» (1977), «Мы, нижеподписавшиеся» (1979), «Наедине со всеми» (1981) по пьесам Александра Гельмана.
По словам дочери Олега Ефремова Анастасии, несмотря на желание вдохнуть в театр новую жизнь, завершить реформу МХАТа артисту не удалось.
«К 1987 году труппа театра разрослась до 180 человек и стала просто неуправляемой. <…> И отец решил просто отделить тех, кто за все эти годы на захотел или не смог стать его единомышленниками. Причем в Министерстве культуры ему предлагали гораздо более простой выход из ситуации — уволить ту часть труппы, которая ему не нужна. <…> А отец не смог. Он просто отделил их от себя, сделав две труппы», — рассказывала она.
Разделение МХАТа, появление МХТ имени Чехова
Во второй половине 1980-х за МХАТом были закреплены три сцены: в историческом здании в Камергерском переулке, а также в двух дополнительных — в Петровском переулке и на Тверском бульваре. Задействовать огромную труппу на одной сцене было сложно, поэтому Ефремов планировал распределить актерский состав по нескольким точкам.
В ноябре 1986 года на общем собрании труппы Ефремов предложил разделить театр на две автономии и комбинировать актерские составы для разных постановок. Это предложение вызвало бурную реакцию со стороны труппы и вылилось в многодневные обсуждения. Решение главного режиссера поддержали около 40 человек, в том числе многие мхатовские звезды — Иннокентий Смоктуновский, Александр Калягин, Олег Табаков и др. Однако большинство актеров были против разделения. Интересы артистов, не согласных с предложением Ефремова, начала отстаивать Татьяна Доронина.
Конфликт длился несколько месяцев. В итоге в марте 1987 года в соответствии с приказом Министерства культуры МХАТ был разделен на два самостоятельных театра с одинаковым названием. Спустя два года коллектив, который продолжил работу под управлением Олега Ефремова, стал называться МХТ имени А.П. Чехова, а театр, созданный на основе труппы под управлением Татьяны Дорониной, сохранил историческое название МХАТ имени Максима Горького. МХТ имени Чехова разместился в здании в Камергерском переулке, а МХАТ имени Горького — в здании на Тверском бульваре.
В 1990 году Ефремов в целом позитивно оценивал разделение МХАТа. «Раскол все равно был необходим, потому что неестественна труппа до двухсот человек — это уже не театр. <…> Ведь не зря же мне пришлось в переполненный театр приглашать таких артистов, как Смоктуновский, Евстигнеев, Борисов, Калягин. То есть надо было создавать поколение, адекватное по талантам, творческим возможностям знаменитым мхатовским «старикам». <…> Разделение было наиболее гуманным, демократическим, в духе времени решением, которое с таким трудом и шумом далось, аж Политбюро включилось!» — говорил он в интервью журналу «Советский экран».
Татьяна Доронина в 2015 году назвала разделение МХАТа «трагедией» и «насилием над театром». «Есть люди, которых я не прощаю. И я не прощаю разделение художественного театра. Никакого раскола не было, потому что труппа целиком проголосовала против разделения», — говорила она.
Под руководством Олега Ефремова в МХТ имени Чехова были поставлены спектакли «Варвары» по пьесе Максима Горького (1989), «Горе от ума» по произведению Александра Грибоедова (1992), «Борис Годунов» по трагедии Александра Пушкина (1994), «Три сестры» по пьесе Антона Чехова (1997) и т.д.
Его последней, незавершенной режиссерской работой стал спектакль «Сирано де Бержерак». Заканчивал постановку Николай Скорик.
За 30 лет работы в МХАТе, а затем в МХТ Олег Ефремов поставил более 40 спектаклей, в том числе все крупнейшие пьесы Чехова, и сам сыграл в 14 из них.
«Ему вообще был интересен театр. Он, один из немногих, ходил и смотрел спектакли в Москве. Ходят на чужие постановки не все... Это специфика профессии. Но Ефремов — всегда ходил и смотрел», — вспоминал о Ефремове режиссер Кама Гинкас.
Карьера в кино
Олег Ефремов дебютировал в кино в 1955 году, сыграв комсорга Алексея Узорова в мелодраме Михаила Калатозова «Первый эшелон».
В 1957-м артист появился в образе Феликса Дзержинского в биографической драме Сергея Юткевича «Рассказы о Ленине».
В 1963 году Ефремов снялся в военной драме Александра Столпера «Живые и мертвые» по одноименному роману Константина Симонова. Актер сыграл в ленте одну из центральных ролей — полковника Иванова. В фильме также снялись Кирилл Лавров и Анатолий Папанов.
В середине 1960-х артист появился в эпопее Сергея Бондарчука «Война и мир» в роли Долохова. Изначально режиссер предлагал Ефремову сыграть капитана Тушина, однако из-за занятости в театре актер не мог надолго уехать на съемки, как того требовала предложенная ему роль, поэтому попросил Бондарчука дать ему сыграть другого персонажа.
В 1966-м Ефремов появился в фильме Эльдара Рязанова «Берегись автомобиля» в роли следователя Максима Подберезовикова, хотя изначально пробовался на главную роль — Юрия Деточкина. «Олег очень старался. Но, по словам увидевшего его пробу нашего художника Бориса Немечека, получился «волк в овечьей шкуре». Просвечивал за мягкостью Ефремова глава театра «Современник» и будущий вождь МХАТа. В итоге Олег согласился на роль Подберезовикова», — рассказывал Рязанов.
Главного героя в фильме сыграл Иннокентий Смоктуновский. В ленте также снялись Андрей Миронов, Анатолий Папанов, Евгений Евстигнеев и Ольга Аросева.
В 1967-м вышла мелодрама Татьяна Лиозновой «Три тополя на Плющихе» с Татьяной Дорониной и Олегом Ефремовым в главных ролях. В центре сюжета — встреча замужней женщины, приехавшей из деревни в Москву продавать домашнюю ветчину, и столичного водителя такси. В одном из самых известных эпизодов фильма героиня Татьяны Дорониной поет очень популярную в те годы песню Александры Пахмутовой «Нежность» (написана на стихи Сергея Гребенникова и Николая Добронравова). Лента получила первую премию на кинофестивале в Мар-дель-Плата (Аргентина, 1969) и приз Всесоюзного кинофестиваля в Минске (1970).
Также среди ролей, сыгранных Олегом Ефремовым: штурман Лев Карцев в мелодраме «Еще раз про любовь» (1968, режиссер Георгий Натансон), участковый Гриша Буров в лирической комедии «Здравствуй и прощай» (1972, Виталий Мельников), Рудин в одноименной экранизации романа Ивана Тургенева (1977, Константин Воинов), художник Илья Николаевич в мелодраме «Однажды 20 лет спустя» (1980, Юрий Егоров), полковник Василий Гуляев в военном фильме «Батальоны просят огня» (1985, Владимир Чеботарев и Александр Боголюбов), сосед главных героев в комедии «Ширли-Мырли» (1995, Владимир Меньшов) и др.
Последним фильмом Олега Ефремова стала драма Сергея Урсуляка «Сочинение ко Дню Победы» (1998).
Всего Олег Ефремов сыграл около 70 ролей в кино.
Преподавательская и общественная деятельность
- Сразу после окончания Школы-студии МХАТ в 1949 году Олег Ефремов остался там преподавателем. Он выпустил несколько актерских и режиссерских курсов, был заведующим кафедрой мастерства актера.
- С 1969 года Ефремов в течение нескольких созывов был депутатом Московского городского совета.
- В 1986 году стал одним из основателей и первым секретарем Союза театральных деятелей СССР.
- В 1989–1991 годах был народным депутатом СССР от Союза театральных деятелей.
Награды и звания
Почетные звания и государственные награды:
- звание заслуженного деятеля искусств РСФСР (1967);
- звание народного артиста РСФСР (1969);
- звание народного артиста СССР (1976);
- звание Героя Социалистического Труда (1987);
- государственная премия СССР (1969) — за сценическую трилогию «Декабристы», «Народовольцы», «Большевики»;
- государственная премия СССР (1974) — за спектакль «Сталевары» по пьесе Геннадия Бокарева;
- государственная премия СССР (1983) — за спектакль «Так победим!» по пьесе Михаила Шатрова;
- государственная премия Российской Федерации в области литературы и искусства (1997) — за сохранение и развитие традиций русского психологического театра в спектакле МХТ имени Чехова «Три сестры»;
- государственная премия Российской Федерации в области литературы и искусства (2003, посмертно) — за многолетнее научное исследование и публикацию творческого наследия основателей МХАТа;
- ордена Трудового Красного Знамени (1971, 1977);
- орден Ленина (1987);
- орден Дружбы народов (1993);
- орден «За заслуги перед Отечеством» III степени (1997).
Профессиональные награды:
- приз конкурса-смотра актеров московских театров «Золотая маска» (1976);
- премия «Золотой Овен» (1997) — за вклад в киноискусство;
- приз имени Павла Луспекаева «Госпожа удача» на фестивале «Киношок» в Анапе (1997) — «За мужество и достоинство в профессии»;
- театральная премия «Хрустальная Турандот» (1997) — за долголетнее и доблестное служение театру;
- специальный приз жюри театральной премии «Золотая маска» (1998) — за спектакль «Три сестры».
Личная жизнь
Олег Ефремов был женат дважды.
Первая жена — Лилия Толмачева (1932–2013), одна из ведущих актрис и основателей театра «Современник».
«Мы уже не были мужем и женой, когда начинали создавать «Современник»... Мы были женаты недолго, расписались, когда я училась на третьем курсе Школы-студии МХАТ, а Олег работал в Детском театре», — рассказывала артистка.
По словам Толмачевой, у них с Ефремовым было «абсолютно разное» отношение к семье и дому.
Во второй половине 1950-х у актера завязались отношения со сценаристкой Ириной Мазурук. На тот момент Ефремов еще не успел официально оформить развод с Лилией Толмачевой, поэтому пара жила в гражданском браке. В 1957 году у них родилась дочь Анастасия. Когда ей исполнилось три года, Ефремов и Мазурук разошлись.
Второй официальной женой артиста стала актриса Алла Покровская (1937–2019), дочь известного оперного режиссера Бориса Покровского. Они поженились в 1963-м. В том же году у них родился сын Михаил Ефремов. В конце 1970-х Ефремов и Покровская развелись.
Дочь артиста, Анастасия Ефремова, — театральный критик, директор «Благотворительного фонда Олега Ефремова». Она родила троих детей: сыновей Олега и Викентия и дочь Ольгу. Старший сын Олег, названный в честь своего знаменитого деда, трагически погиб в возрасте 21 года, попав под поезд.
Михаил Ефремов — известный актер театра и кино, заслуженный артист России. В 2020 году он стал виновником ДТП со смертельным исходом и был приговорен к восьми годам лишения свободы (позже срок сократили до 7 лет и 6 месяцев). В апреле 2025 года вышел на свободу по УДО. У Михаила Ефремова шестеро детей: сыновья Никита, Николай и Борис, дочери Анна-Мария (сама она называет себя небинарной персоной), Вера и Надежда.
Обстоятельства смерти, память
В 1990-е врачи диагностировали у Олега Ефремова несколько заболеваний легких, в том числе эмфизему. В последние годы ему приходилось по 15 часов в сутки дышать через специальный аппарат, который насыщал кровь кислородом.
24 мая 2000 года Олег Ефремов умер в возрасте 72 лет. Артиста похоронили на Новодевичьем кладбище, рядом с могилой основателя МХАТа Константина Станиславского.
1 октября 2007 года, в день, когда Олегу Ефремову исполнилось бы 80 лет, на фасаде дома № 9 по Тверской улице, где артист жил в 1983–2000 годах, была установлена мемориальная доска.
В честь Олега Ефремова назван астероид главного пояса 19127 Olegefremov, открытый астрономом Людмилой Карачкиной в Крымской обсерватории в 1987 году.
Избранная фильмография
Режиссер
- 1966 — «Строится мост» (совместно с Гавриилом Егиазаровым; также Ефремов написал сценарий совместно с Наумом Мельниковым)
- 1974 — «Соло для часов с боем» (совместно с Леонидом Пчелкиным и Анатолием Васильевым)
- 1980 — «Старый Новый год» (совместно с Наумом Ардашниковым)
Актер
- 1955 — «Первый эшелон» — Алексей Узоров
- 1957 — «Рассказы о Ленине» — Феликс Дзержинский
- 1958 — «Шли солдаты...» — Сенька
- 1962 — «Мой младший брат» — Виктор, старший брат Димки
- 1963 — «Живые и мертвые» — Иванов
- 1965 — «Война и мир» — Федор Долохов
- 1966 — «Берегись автомобиля» — Максим Петрович Подберезовиков, следователь
- 1967 — «Три тополя на Плющихе» — Саша, водитель такси
- 1968 — «Еще раз про любовь» — Лев Карцев, штурман
- 1969 — «Мама вышла замуж» — Виктор Леонов
- 1969 — «Гори, гори, моя звезда» — Федор, художник-самородок
- 1970 — «Случай с Полыниным» — Полынин, полковник, командир авиационного полка
- 1972 — «Здравствуй и прощай» — Григорий Степанович Буров, новый участковый инспектор милиции
- 1977 — «Рудин» — Дмитрий Николаевич Рудин
- 1978 — «Когда я стану великаном» — Сергей Константинович, представитель ГорОНО
- 1979 — «Мнимый больной» — Арган
- 1980 — «Однажды двадцать лет спустя» — Илья Николаевич, художник
- 1982 — «Инспектор ГАИ» — Федор Антонович Гринько, майор
- 1985 — «Батальоны просят огня» — Василий Матвеевич Гуляев, полковник, командир полка
- 1987 — «Первая встреча, последняя встреча» — Илья Николаевич, художник
- 1988 — «Полет птицы» — Сторожков
- 1990 — «Шапка» — Петр Николаевич Лукин
- 1995 — «Ширли-Мырли» — Николай Григорьевич, сосед Кроликовых
- 1998 — «Сочинение ко Дню Победы» — Дмитрий Киловатов
